Mostrando entradas con la etiqueta pedroparamerías. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta pedroparamerías. Mostrar todas las entradas

miércoles, 7 de enero de 2009

pagan poiesis


[La realidad originaria del hombre implica un modo de ser que por sí mismo no es algo definido, que no es nada en concreto sino más bien una apertura, una oquedad de ser que por ello requiere la búsqueda de un darse el ser a uno mismo mediante un tránsito por esta nada que nos constituye a nosotros los hombres y al mundo, ser uno poesía viviente, voluntad de poder ejecutada en la carne y el espíritu]

[-]

[
El místico puede servirse del cuerpo sonoro de la acción divina entre todas: a saber, del poetizar; pero sabe que donde realmente es él, es ahí donde desaparece en la vacuidad espiritual de la mudez más completa; en donde el desierto del mundo desprovisto de un telos y él mismo se funden en una unidad dispersa por el todo: el místico y la nada divinizada, manifiesta en este cosmos nihilista, son uno solo; el místico fluye por entre el desierto y él es ese desierto. ]

[escucho a Björk (All neon like) y así me siento, todo en neón, mientras escribo las últimas palabras sobre mi]...fuzzz... [ tesis sobre la nada y el eclipse de lo divino en María Zambrano.]

[interferencias]

viernes, 28 de marzo de 2008

Interzone

La intertextualidad es el trágico destino del arte después de su fin. Con la época de la reproductibilidad técnica de éste, no queda sino el puro deja-vu de las formas y los contenidos mezclándose entre sí. Disolviendose y equiparándose a lo otro. Indiscernible lo primero de lo segundo, lo uno de lo múltiple. Y es imposible encontrar todas y cada una de las referencias. Además la alimentación es recíproca. Podemos ver al Ulises de Joyce en la Iliada de Homero sin siquiera alterar una frase. SI bien Homero apareció primero en términos diacrónicos, después de leer a Joyce, las palabras del irlandés se desplazan y abren sincrónicamente a Grecia, su voz se cuela y se anida en cada una de las imágenes de Homero, transformándolas, trayendo la épica a la modernidad sin alterarle una sola frase. Y así pasa con cada texto que se disuelve en otro. Queda una maraña de sentidos. Eso es el mundo ahora. Copy paste ontológico. Sin referente original.

viernes, 14 de marzo de 2008

espectros del video


"video kills the radio stars"

The Buggles

"youtube kills the video stars"

k dasein





El video ha muerto*. Y qué bueno. Aunque al igual que ocurre con Dios, podemos decir aquí que cuando los videos mueren, sufren siempre muchas especies de muerte. Veamos a cuales nos referimos aquí.

28] En primer lugar, hay que pensar que Mtv ha dejado de ser un espacio privilegiado para el video y se ha convertido en reallityshowlandia, y esto ya desde hace muchos años. Tercer espectro de Madonna, like a virgin, like a prayer, like a politician, like a whore, like a mother. Decimo primera muerte. El video pierde terreno frente a otras ficciones más "poderosas". El video es relegado a un plano menor en el espacio televisivo.

13] Los artistas serios dejan de hacer videos oficiales, o bien, nunca los hicieron: Pink Floyd, Beatles, PJ Harvey, Radiohead, etc. En todo caso, los videos no son una parte esencial de su obra, su impacto mediático no ha sustentado su fuerza en los discursos audiovisuales. Aunque aquí es útil señalar que tantos años de producción de "videos oficiales" para las canciones, los videoclips, han dejado mal educada a la población en general, tendemos a asociar la música con "imágenes oficiales" que se correspondan con las formas sonoras. Muerte del video versión dos punto pi,tres punto catorce dieciséis.
Es decir, todavía seguimos esperando los "videos oficiales" de las bandas de rock. Olvidando con ello, que la música no tiene un carácter gráfico en su esencia. Cuarentaydosavo espectro de Michael Jackson bailando Trhiller una vez más.

el nueve] La imágen musical es polisémica, mucho más que la imágen articulada plásticamente - con elementos tridimensionales, planos, colores, volúmenes, etcétera.

3] Ya decía Adorno que la supuesta gama de colores en la música era una mala analogía, que en ningún caso correspondía con los verdaderos elementos esenciales en ella, y no sólo eso, si mal no recuerdo, Adorno también pensaba que cualquier asociación necesaria entre la música y las imágenes concretas era errónea y arbitraria, tales imágenes se encuentran más bien anidadas en el carácter simbólico de la poesía, la palabra poética que acompaña en las canciones a la música. Dicho en otras palabras, las imágenes musicales se esconden en las canciones, o sea, en las palabras, y nunca en los sonidos. Tercer muerte del video. Nunca en un sentido estricto. Muerte número cinco, Chanel no. 5. La música no es plástica, por más que las vanguardias se esmeren en pensarla así. Y digo esto no por contrariar, sino porque es un arte temporal más que plástico, de ahí que su naturaleza sea más bien de carácter no-gráfica. Muerte videográfica número ochenta: Bjork jugando en el set con Michel Gondry y Spike Jonce, a la rueda rueda de San Miguel. No hay una imágen, hay imágenes suscitadas por la apariencialidad evocada en el transcurrir del tiempo al interior de las obras musicales. Asentar la obra en una sola de sus evocaciónes imaginarias es reducir su potencia creadora de imágenes. El video exorciza la obra de su fertilidad, la anula, y lo hace incluso más cuando el video está bien hecho. Todos los fans de los videos de Bjork, por ejemplo, han sido limitados a pensar la obra musical de la islandesa en torno a su discurso gráfico. Tanto que se equipara su inventiva sonora con la inventiva plástica de Michael Gondry. No se piensa la radical diferencia entre el videoclip y la música. Al contrario, se les piensa entrañados hasta la nausea, lo cual, reitero, anula la potencia poética de la música en aras de un "impacto" visual. Avidez de novedades.



2puntotres ] Quizá ello se deba a que tendemos a seguir pensando que la importancia de los videos oficiales radica en la participación del artista en "su" obra musical, desplazada a un plano gráfico. Ejemplo claro de ello son los videos en los que los músicos tratan de jugar un papel en el diseño conceptual de la producción videográfica, los casos de Nine Inch Nils, Bjork, Madonna, Marylin Manson, Beck, Air, por sólo mencionar a algunos casos en que esta mancuerna entre artista y video no sale tan mal lograda. Floria Sigismundi se baña con un patito de hule mientras Manson le talla la espalda cantando canciones de cuna. Es más, donde los artistas se involucraban a tal grado con el video, que éste terminaba siendo - a su parecer - una extensión de su obra musical. O bien, una transcripción del lenguaje sonoro al lenguaje visual.

tres ] Youtube es en buena medida la consagración mediática de aquello que Walter Benjamin vislumbraba en "La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica". Las técnicas al servicio de las masas. Donde se puede conseguir una apropiación de los medios. Un terreno ganado ante los discursos hegemónicos. Karen O sodomiza a David Lachapelle, David Bowie -enfundado en un vestido victoriano se muere de asco mientras mira la escena-. Aunque aún no se sepa hacer un uso político de esta teletecnólogía. Y claro, siguiendo a Benjamin, es necesario aclarar que la política efectual en estos medios tendría que ser radicalmente distinta de la "propaganda", la forma de "publicidad" propia de los discursos políticos ordinarios.

8] El creador de la imágen es en cada caso el escucha, el espectador de la música tiene más de creador que el músico. Tom Yorke se besa en la portada de Vogue con Britney Spears, David Cronenberg graba la escena. O sea que en este caso, por el contrario, la expropiación del medio audiovisual es la agencia propicia para acabar con el imperio del "video oficial". En ello radica su politicidad, en el carácter público del espacio.*** La era youtube decanta en eso, la revolución musical real, la polisemia de la música se hace evidente. Muerte menos cero del video. Todo aquel que puede articular gráficamente -audiovisualmente-, su forma de relacionarse con una canción, puede hacer un "video alternativo", que ponga en tela de juicio la oficialidad del "video oficial". La transcripción del modo personal de relacionarse con la música, a un modo audiovisual, es una prueba concisa de que la obra de arte músical no es gráfica y no se corresponde en ninguna medida con aquellas imágenes con que el "artista creador" la asocie. La vida no es un videoclip. La música no podía ser contenida por el videoclip, y un medio como youtube sirve para desarticular la creencia - la moderna superstición- de que la música también es plástica. La música no puede ser plástica porque no está determinada espacialmente, sino temporalmente. La vida no es una canción. No es gráfica, insisto. La vida es una sonata de Chopin. La música es aparencial, da pauta para que se formen imágenes, pero estas imágenes no son ni siquiera una representación auténtica de la forma, de la figura musical, ésta, la verdadera forma y figura de la música, es irrepresentable, tanto como Dios mismo.


** "13 March 2008: film festival

Hello-
First of all, a sincere THANK YOU for the response to Ghosts. We are all amazed at the reaction for what we assumed would be a quiet curiosity in the NIN catalog. My faith in all of you has been restored - let's all go have coffee somewhere (my treat)!

Today we announce the expansion of the Ghosts project into the visual world. This record began as an experiment with us using sound as a means to describe visuals. Early in the project we thought it would be interesting to see what the community could create / collaborate on as a reaction to the music we were making. We wanted to keep the canvas as blank as possible for you, hence the lack of descriptive song titles and the primarily textural artwork and packaging.
So here's the plan: we've teamed up with YouTube to host a "film festival" around Ghosts. The concept is for you to take whatever tracks you feel inspired by from Ghosts and create what you feel should accompany them visually. You will be able to see all of the submissions, and a team of us (including me) will be sorting through them and setting aside ones we feel are exceptional. Eventually (within a couple of months?) we will present a virtual "film festival" with me and some special guests presenting selections of your work.
This isn't a contest and you don't win elaborate prizes - it's meant to be an experiment in collaboration and a chance for us to interact beyond the typical one-way artist-to-fan relationship. We've discussed some interesting ways this could go, including multiple installments of the online "film festivals," to broadcast TV specials, to a one-time live performance of the entire Ghosts record with your visuals involved. It really depends on how this progresses and develops.
We are all very much looking forward to what you come up with, and hope you enjoy the experience. Visit our YouTube channel for information on how to participate.

TR "







________________
NOTAS:

*Sí, otro muerto famoso en este blog. Un gran muerto más. Mí lectura del mundo es la de lo real como un mundo fantasmático, habitado por sombras y espectros, muy pedroparamiano, con muertos grandes y pequeños, muertos por aquí y muertos por allá. Súmese entonces esta reflexión a mis pensamientos en torno a la muerte de Dios, la muerte del arte, la muerte de la historia, la muerte de la filosofía y porqué no, la muerte de Valentín Elizalde y la de Selena también.

** Tomado de nin.com

*** Aunque claro, se puede discutir aquí quién tiene acceso a este espacio público. Pero ese análisis, político a la vez que estético, requiere de otro espacio, aquí propiamente no cabe.